ASENA AKAN - GOLDEN HEART
|
ASENA AKAN
|
GOLDEN HEART
|
CD RELEASE DATE: 22.11.2016
01.
You
Broke My Soul But
02.
Harmony
03.
Golden
Heart
04.
Between
the Lines
05.
Early Eastern Sunrise
06.
Moon and Shadow
07.
The Sea is the Soul
08.
Gubara (Cloud)
09.
Seagulls of Istanbul
10.
Pieces
ASENA AKAN. Müzisyen, Besteci, Söz Yazarı. İstanbul
doğumlu Asena Akan müziğe 5 yaşında İstanbul Belediye Konservatuvarında klasik
keman eğitimi ile başladı. İstanbul Üniversitesi Psikolojik Danışmanlık Bölümü
Lisans ve Yüksek Lisans diplomalarına sahip olan Akan, İstanbul Devlet
Konservatuvarı Opera Bölümü’nde Fidan Kasımova’nın öğrencisi oldu. Mezuniyeti
ardından caz müziğine olan tutkusu nedeniyle Randy Esen, Donovan Mixon ve Aydın
Esen ile caz vokal ve teori çalışmaları yaptı. 2000 yılından günümüze bir çok
konser veren Akan rock, soul, flamenko, bossanova ve caz dahil birçok stilde
deneyim kazandı.
2013 yılında söz ve müzikleri kendisine ait 9 şarkıdan oluşan ilk albümü ,
"İstanbul’un İzleri” ‘Z Yapım’ Kalan Müzik tarafından yayınlandı. İkinci albümü
‘Golden Heart’ yine Z/Kalan etiketiyle Kasım 2016’da yayınlanacak olan Akan,
beste ve sahne çalışmalarının yanı sıra vokal koçluğu yapmakta; Istanbul Modern
ve Bilgi Üniversitesi’nde yaratıcı müzik atölyeleri düzenlemektedir.
Şimdi ASENA AKAN’ı kendi kaleminden okuyalım…
‘Golden Heart’ ise yine söz ve müzikleri bana ait olan
ancak bu kez İngilizce sözlü 11 şarkıdan oluşan bir albüm. Bu albümde, ilkinden
farklı olarak, müzikle ilgili birikimimi daha evrensel duygularla buluşturup
müzikal bir ifadeye dönüştürmeyi hedefledim. Farklı müzik formlarını ‘caz’ın
bütünleyen çatısı altında bir araya getirirken, tarzlar arasındaki geçişleri
olabildiğince esneterek, melodinin ön planda olduğu bir müzik üretmeye çalıştım.
Yüksek enerjisi, kaotik yapısı, özgün ritmi ve doğulu gizemi ile İstanbul benim
için her zaman ilham verici bir şehir. ‘Golden Heart’ta yaşadığım yere, yani
evime ait duyguları; mekanların, dokuların ve ‘an’ların özünü içinde
barındıran, sinematik etkili bir sound ile yansıtmaya gayret ettim. Çok
önemsediğim "kitap ya da film etkisi” yaratacak süreklilik ve bütünlük hissini
sağlamak amacıyla bestelerin birbirleriyle güçlü bir bağ içinde olmalarına özen
gösterdim. Bu nedenle tıpkı İstanbul’un farklı bölgeleri, kültürleri barındıran
yapısında olduğu gibi; şarkılar sakin ve yumuşak tınılardan daha dinamik ve
sert yapılı olanlara doğru çeşitlilik gösterirken, her birinin arasında
tematik, melodik veya ritmik bağlar kurmaya dikkat ettim.
‘Golden Heart’ta teknik
hakimiyetlerini, yaratıcı ve güçlü yorumları ile birleştiren zengin bir
müzisyen kadrosuyla çalıştım. Müziğime sadece enstrümanlarıyla değil,
kalpleriyle dahil oldukları süreçte, birlikte müziğin doğasındaki organik ve
güçlü ruhu ortaya çıkarmaya gayret ettik. Beste düzenlemelerinde piyano,
kontrbas ve davul yapısı üzerine nefesli sazların yanında çello ve vibrafon da
kullanarak müzikte derinlik, genişlik gibi çok boyutluluk hissini güçlendirmek
istedik. Şarkı söylerken sesimi nadiren yükselttiğim, onun yerine duygularımı
çoğu kez fısıltılarla ve nefesle ifade ettiğim bir enstrüman gibi davranmayı
tercih ediyorum. ‘Golden Heart’ta da bu tavrımı daha net ortaya koymaya, başka
bir deyişle, müziğim aracılığıyla kendime özgü bir dil yaratmaya çalıştım.
Müzik, daima kendimi en iyi ifade edebildiğime inandığım araç oldu. Bir
müzisyen olarak temel amacım birikim ve felsefemi, şiirsel bir dilde, pozitif
titreşimlerle dinleyicinin zihnine ve kalbine ulaştırmak. ‘Golden Heart’
albümüyle müzikal ve sözel olarak, içinde bulunduğumuz ‘an’ ile çocukluğumuzdan
getirdiğimiz ‘altın kalbimizi’ buluşturma noktasında kendimden bir parça sunmak
istedim. Dinleyicilerin de müziğimde kendilerinden bir parça bulmalarını
dilerim.